Mäletad kooliajast Kalevipoja lugu? Tülikas hiid, kes vägistas ja uputas Saarepiiga, jõi end täis ja tappis Soome sepa poja, pildus kive, tassis laudu ja kakles igat sorti põrgulistega? Unusta see.
Kuigi "Kalevipoega" peetakse üheks eesti kirjanduse olulisemaks teoseks, mille motiive on hiljem kasutanud paljud kunstnikud, heliloojad ja kirjanikud, on siiski üsna suur tõenäosus, et selle eepose tegelik tähendus on tänaseni rahvale veel avamata.
Aivar ja Seram jõuavad lõpuks rännaku südamesse – rahvuseepose juurde, mis on loodud iidses pildikeeles, nagu ka kõik teised rahvuseeposed. Soomesugu rahvaste „Kalevala“ ja „Kalevipoeg“ on ühtne tervik, mille pildikeele on mõlemale rahvale mõistetavaks teinud Eesti muusikaõpetaja ning antroposoof Sirje Purga. Nii sündis XXI sajandi kaart inimhinge arengust. Iga tegu, mis pealtnäha tundub jabur või julm, kannab sügavat vaimset tähendust.
Saarepiiga pole äpardunud armastus, vaid ärkava minateadvuse kohtumine oma hingega ning südametunnistuse sünd. Mõõk pole pelgalt taparelv, vaid vaheda mõtlemise tööriist – kaheteraline ehk võimeline nii heaks kui kurjaks. Pea raiumine on uue arenguetapi vääramatu algus, millega kaasneb vastutus senitehtu eest ehk saatuse sünd.
Seitse sammaldunud kalmuküngast eepose alguses – häda, orjus, sõda, nälg, viletsus, katk ja taud on rahva läbielatud arenguetapid. Kõik selle nimel, et minateadvus läbi kannatuste ja kurja äratundmise välja kujuneks ning teadlikes valikutes vabaks saaks.
Kuula salvestust